谈到自杀，不约而同地要想起加缪的《西西弗神话》的篇首：真正严肃的哲学问题只有一个：自杀。判断生活的存在是否具有价值即最崇高的哲学思考，不过，在更多时候我们的生活不是建立在自我的独立思考上，而更多地要考虑周遭的影响、环境的作用。处女之死，青春在某种意义上是最残酷。当你还在沉浸于单纯的快乐和温暖时，要逐渐去适应复杂的社会，像从羊水脱离的胎儿。当你还无法理性判断存在的价值时，就否定了存在的意义，那么我们又将归咎于谁？小 女儿的死揭开了悲剧的序幕，里斯本姐妹的结局除了来自自身的困惑外，更多的是由其父母古板顽固的教育方式引起的。或许对于如此的管教方式我们早已习以为常 或奉为教条，在西方人的心智养成的教育体系中确为异类。于是我们的孩子更早的学会世故，更多地懂得忍受，带着共同的性格特征成长起来并将之加诸于下一代。 很早读过《爱的教育》，现在理解很多行为是要在特定文化特征下才成立的。东方式的教育本来就是不近人情的，而又不同于斯巴达式的艰苦磨练，于是我们不免在 心智的养成上都有所偏差，过多的带有功利化的印记。于是或许很难理解里斯本家的悲剧，我们早就明白忍辱负重的活着有多大的意义。
但 更多的是青春的共性，萌动的爱情，异性的魅力，害羞与冲动，我们都是这样成长起来。我也有过想要狂奔呼叫的兴奋的夜晚，有过偷窥隐秘的欲望与掩饰性萌动的 羞愧，有过属于自己的美好年代，一些逝去了，一些正在经历。看到里斯本家日夜交替、四季流转那个镜头，感觉自己的人生也是如此，在心中已流转多少岁月，认 识而又忘记了多少人，那些在心中留有位置的人如今又在哪里。我亦曾对人生的价值进行过思考，虽然我还不懂存在的意义，但我仍欢迎存在的延续。
这 部是索非亚·科波拉的处女作，科波拉这块金字招牌是动力亦是压力，有的人不堪这种压力急切离开，如尼古拉斯·凯奇（谁还记得尼古拉斯·科波拉？）。索非亚 能在父兄的羽翼下保有如此强烈的个人风格，也算是这小妮子的独特魅力。花序中身兼制片人的老科波拉对女儿大加褒扬，母亲也从家庭的角度深切关怀了女儿，我 们也可以从这之后想到多少成长的故事，毕竟这是索非亚赋予个人经历颇深的作品。每个孩子都有自己成长的经历，每个女孩都有过那段难忘的十三岁，不同的是这 些记忆将如何延续存在。
作为女性导演，而且执导筒时的年龄并不大，这部处女作同时表现出了一种稚嫩和一种与传统 背道而驰的创新性。很多镜头充满想象力，光线景深的运用却很成熟，画面构成和谐稳重，可能得益于家族的真传。片中的演员历练同样不多，与整部片子的青春萌 动感可谓精神正契。科尔斯滕·邓斯特（蜘蛛侠）同样是大屏幕处女作，充满青春朝气，形象十分可爱。
虽 然主题较压抑，我想导演在其中更多地要表达的是青春的可贵，是成长的苦闷与慰藉。于此角度来讲，我认为那些作为旁观者的男孩才是本片的主角，他们看着这种 种纷繁的世事长大，从这些女孩身边体味萌动的欲望，获得成长的经验，在不知不觉间由男孩成为男人。当他们在第一次的社交舞会端起酒杯，听身边的人谈论前程 时，会不自觉地想起曾经的里斯本姐妹，那是属于他们的黄金年代。成长已经将一切抛在脑后，伤悲何必。
没有评论:
发表评论